简单地看过《假如爱有天意》，便是两个爱情的故事，上一辈与下一辈。不得不为导演的叙事功力折服，毫无瑕疵的将那份尘封绝世的爱情和现实中的，与上一辈相似的爱恋一一叙述。
假如仅仅欣赏《假如爱有天意》的情节，毋庸置疑地会被冠上“老套”“虚假”这一类的评价。只是一部影片的深意，单纯从情节上是无法完全表现的。季羡林老先生说过，文章除了思想之外，艺术性也是必要的。我想，电影艺术除了思想之外，艺术性也是理所应当。
韩国的爱情片，无论是电视剧抑或是电影，其中的爱情总是无比的简单而又纯粹。现实中间存在的无力感觉总是无法掩盖中间平凡而又不平凡的爱情之光，这种平凡中的爱情大概就是我们不断向往、并且希望可能在将来的某一天可以无意中遇见的。也或许就是每个人都在内心深处都保存着这种期待，所以这样的纯纯的、又微带伤感的爱情总是被我们一遍又一遍歌颂。就像一轮月亮被人从古至今吟诵无数遍一样，爱情的吟诵总是超越了时间和空间。简单的情节和简单的感情，《假如爱有天意》总是在一片简单的气氛中静静叙述了如今喧嚣的城市中无法企及的爱情。
相比于《雏菊》 ，《假如爱有天意》主人公的设定更为现实，没有杀手，没有警察。丝毫没有贬低《雏菊》意思，我仅仅是对比二者的一些各自的特点。艺术氛围浓厚的意大利，无意间发生的爱情，因雏菊开始，因雏菊误会，又因雏菊结尾的《雏菊》是世界上最为美好的花朵。《假如爱有天意》的情节毫不相同，但是看见那座萤火虫环绕的木桥，却又无法不联想起《雏菊》里那座木桥，那幅画，那段无法真正忘却的生死绝恋。
影片里面也稍有一点轮回爱情的意味吧，上一代的爱情如果比喻成省略号——未完待续的爱情，那么这一代的爱情就是一个逗号。这份缘分不会终结，只是作为这一世逗点在这里。时间、命运、缘分，总是在一代和一代爱情接替中无可避免的成为媒介。而将这所有的抽象的概念作为媒介，总会无意间认为每份爱情是奇迹一类的东西了。
浚河和朱喜的爱情，可以看成是《秒速五厘米》中明里和远野面对命运的无力，而终无所属的结局，美好只是存在于那思念和曾经的过程之中吧。one more time，one more chance这首歌碎碎听过。只是觉得有一份纯纯的感情，终究种种原因没有得到一个美好的结局，未免不断感伤。又或许一份真正完美的爱情只是在一段完美的过程中，而并不包含感情的结局。那么尚明和梓希的爱情可以认为是过程和结局都唯美而且完美的所在了。看着两代人无比相似的感情经历，却换来了决然不同的感情之果，谁都会觉得世事无常，不自觉感慨万千。无论是羞涩，还是稍带青春的狂热和浪漫，这样散发出的爱情气味是无法在现实彻底表现的，对于这点，我也只能无力的感叹和遗憾了。
说说里面的音乐吧，回忆之刻淡淡的钢琴，叙事之时的和缓的小提琴，情节发展之时的吉他弦动，还是主人公感情升华是的节奏明快的抒情吟唱，其间音乐如此完美的融入剧情、融入主人公的情感，以及当时被客观包围的处境。感情的无奈，期盼的毫无结果，无需要用言语就能明晓的情感波动，就像平静的海面之上飘着的忧郁的蓝色的感动。
欣赏过《泰坦尼克号》的壮烈和伟大，再次静心品味这样平淡的爱情生活小品，发觉爱情终究只是地点不同而已···心中的希望、心中的无奈，无论是为自己，还是为他人，当一份爱情无法终究美好的时候，旁观者也一定不觉感伤，不觉愁绪流连吧。还是以前的街道，也还是以前的那份感情，甚至于更为深厚的感情，我们除了欣赏这一幕令人难过的悲剧之外又还能怎么样？唯一可以聊以自慰的就是尚明和梓希的爱情，没有多少纠缠的情节，简简单单的思念，静静默默的等待，上帝给的一个小小机遇，如水一般情节，成为这一切的过程和结束。只是不可避免的些许遗憾，因为没有上一代的悲伤，也就换不来尚明和梓希和爱情的完美无瑕。
终究只是一部爱情剧，无论多少感动，在冷静之后就会毫无差别被渐渐忘却。唯有欣赏当时的淡淡情怀，靠零碎的记忆在日后相似的日子了寻找相似的感动，日复一日，或许这零零碎碎记忆也被忘却，曾经的美丽存在也只能靠“放下”这个动词来怀念。
